Magicamente Jazz di Klaus Bellavitis

L’intima trilogia del compositore jazz in tutti i negozi

Dopo l’esperienza tutta digitale di Magicamente Jazz,trilogiadel poliedrico compositore Klaus Bellavitis, Artis Records ora presenta anche la versione fisica dei tre album in uno. Il cofanetto contiene: Panta Rei, My Father’s smilee Portraits. I 3 progetti sono finalmente nella rete di Egea, distributore che possiede negozi di dischi tradizionali ovunque nel mondo. Magicamente Jazz è un concept album interessante perché denso di colori molto diversi tra loro. Un vero e proprio viaggio sonoro che non utilizza gli abituali toni vellutati e jazzistici “a la Bellavitis”, ma che sconfina in aree sonore più crude e contrastate. Senza mai rinunciare a stile ed eleganza musicale, questo progetto narra dei tortuosi meandri emotivi di un artista che ad oggi può vantare una lunga carriera internazionale. Un compositore, pianista e cantante jazz che si abbandona al suo miglior sfogo creativo e che trasforma fedelmente le sue esperienze di vita in schegge melodiche.

Il triplo CD Magicamente Jazz è un concept album interessante perché denso di colori, un viaggio sonoro non sempre dai toni vellutati, a volte anche crudi e contrastati. Le sue sonorità rappresentano i tortuosi meandri emotivi di un artista che vanta una lunga carriera internazionale. Un compositore, pianista e cantante jazz che si abbandona al suo miglior sfogo creativo.

Dei tre album di Klaus Bellavitis, Panta Rei è forse il più genuino spaccato della sua personalità, quasi fosse un confronto musicale con se stesso, una lunga competizione interiore per il raggiungimento di una rinnovata eccellenza estetica. Tale conflitto rivelerà anche un arzigogolo fantasioso che, a tratti, si mimetizza e si trasforma in racconto autobiografico. La moltitudine di sfaccettature emotive e sonore contenuta in Panta Rei riesce ad avvicinare stati emotivi molto distanti tra loro, come delicatezza e irriverenza, disperazione e ironia, dramma e sagacia, romanticismo estremo e becero disincanto, ostentata autocelebrazione e struggente lutto per la perdita del padre. In questo modo il “coraggioso” artista non teme di mettersi a nudo, anzi si espone confessando i suoi più reconditi spaccati emotivi.

Anche la seconda raccolta, My Father’s smile, contiene brani originali, ma è dedicato interamente al ricordo del padre: il Conte Cesare, scomparso quando Klaus aveva tredici anni. Tanto dolore, trasformatosi in un quasi “gradito” pungolo taumaturgico, lo spingerà verso la musica, attraverso la quale si trasformerà in valvola di sfogo emotivo prima, e professione artistica di una vita intera, poi. My Father’s Smile è stato registrato dal vivo presso lo Smith Center di Las Vegas, affiancato da musicisti d’eccezione: il clarinettista Paolo Tommelleri, il trombettista Marco Brioschi, il sassofonista Paolo Favini dal cantante Ronnie Jones.

A chiusura della trilogia c’è Portraits, progetto pianistico di composizioni “istantanee” e, dunque, estemporanee quanto sincere espressione “subliminali” d’artista. I 17 brani all’interno della raccolta rappresentano altrettanti ritratti di persone, reali o immaginari che siano, Klaus attinge da loro scampoli di vita e atavici rapporti interpersonali che ha intessuto nell’arco della sua vita.

Ogni brano risulta essere un vero e proprio poema descrittivo caratteriale, una sorta di colonna sonora unica ed individuale che delinea, con garbo artistico e grazia melodica, colui, o colei, al quale viene dedicato il ritratto musicale. Un lavoro libero e senza filtri, costrizioni, confini stilistici, senza costrutti intellettuali, filosofici o canoni estetici. Un progetto nel quale l’artista non pone alcuna aspettativa, dove si calerà in uno stato di “apparente” casualità sonora, condotta – al contempo – dall’invisibile, ma onnipresente, prolifica mano del suo subconscio. Nonostante tanta caotica casualità sonora, emotiva e strumentale, niente è stato lasciato al caso.